在上方輸入文字,下拉選擇字體即可在線轉換生成字體預覽圖不再提示
宋體字是在楷書的基礎上演變成的,它離不開書法藝術這塊肥沃的土壤,從形式到內(nèi)容都受到書法藝術的浸潤。中國書法藝術歷史悠久,隨著不同朝代的社會背景、人們的思想、審美意識不同,其藝術特征也不同,清代書法家梁巘對各代書法藝術特征的評價為“晉人尚韻,唐人尚法,宋人尚意,明元尚態(tài)”,唐代楷書充分的體現(xiàn)了唐人尚法的特征,宋體是以唐楷為楷模,必然也繼承了其注重法度的特征。?
唐代書法理論對法度的研究主要是在漢字結體及用筆技法方面,宋體字的結體基本繼承了歐體,平穩(wěn)緊湊,而用筆技法由于書寫工具的不同很難得到完全發(fā)揮,不過在筆畫的微妙之處仍然可以清晰的看到書法的運筆痕跡,橫畫在起筆頓筆時形成的尖角筆畫形狀,以及在收筆時頓筆回收形成的三角形 狀,都在宋體字的筆畫上明顯可以看出,還有豎畫起筆頓筆的形狀,以及撇畫、鉤畫等都保留了書法的運筆痕跡。 ?
書法藝術的精神內(nèi)涵是豐富的,從書法中可以看出書寫者的性格甚至當時的心情,自古就有“字如其人”之說,這主要歸功于毛筆這個特殊的書寫工具,它柔軟的特性,人可以通過手腕力度、緩急用毛筆的筆尖表現(xiàn)出靈動的氣韻、豐富的精神境界,宋體字由于不是出自有較高文化涵養(yǎng)的文人之手,加上刻版工藝限制條件,不能像毛筆那樣容易表現(xiàn)豐富的精神境界,但宋體字也不僅僅停留在形態(tài)表面,通過對筆畫粗細關系、字體的結構等變化,追求不同的風格表現(xiàn),表達不同的情感。
下面再介紹一下宋體字的發(fā)展源流。
宋體字萌芽于宋代,隨著刻書事業(yè)的蓬勃發(fā)展,雕版印刷術迎來了黃金發(fā)展時期。宋代政府部門不斷完善印刷制度,對書籍的校勘和刊刻有嚴格的規(guī)范和質(zhì)量要求,從書籍底本的選擇到刊印前的復校,每個環(huán)節(jié)都有規(guī)范要求,甚至對編撰、??比藛T的選擇都很慎重。由于官方對印刷制度的推行,使得宋代刻書質(zhì)量達到了前所未有的高度,一直為后世所推崇。宋代的雕版印刷機構出現(xiàn)多樣化,呈現(xiàn)出官刻、私刻、坊刻并存的局面,并且分布廣泛,數(shù)量急劇增長,刊刻的規(guī)模和數(shù)量都是前代所不能企及的。
宋代完善的刻書機構培養(yǎng)了一大批能工巧匠,宋版書的質(zhì)量之所以為后世稱道,這些工匠是功不可沒的,宋代的寫版工匠基本是由經(jīng)驗豐富的經(jīng)生擔任,他們是以抄寫謀生的,因此模仿當世流行的名家字體非常熟練,刻板工匠按照寫版工匠的字用刻刀等工具進行刻版,高超的刀刻技藝讓刀鑿韻味融入到了字體中,刻刀與木板的特殊性,使得無法顧及筆畫中細微的弧線變化,筆畫趨于直線,充滿了力量感。字體筆畫由于刻版工序的特殊性趨于直線化,標志著楷體開始向宋體字過渡。
由于刻書地域分布廣,刀法自然差別也大,經(jīng)過長期穩(wěn)定的發(fā)展,到南宋慢慢形成了地域性的字體風格,比較有名的有浙本、建本和蜀本。兩浙刻本字體方整而秀麗,結構緊湊,書體多用歐體,刀法細膩圓潤,橫平豎直,橫畫和豎畫的粗細相差不大,整體版面整齊、疏朗大氣。福建刻本字體介于顏體和柳體書法字體風格之間,結構較寬博,筆畫剛勁,多棱角,橫細直粗極為鮮明,橫筆多有向右上微斜之勢,并略帶弧形,整體顯示出鋒崚峭厲的風貌。蜀刻本的字體筆法接近顏體,間架開闊,字形豐滿,橫畫和豎畫的粗細相差無幾,筆畫保留楷書的筆勢,橫畫有波浪起伏之勢。其中浙本的字體筆畫已趨于橫平豎直,雖然裝飾角不突出,但結體很平穩(wěn)規(guī)整,還有,建本的字體橫細豎粗,且裝飾角突出明顯,從此可見,此時已基本形成了宋體字的主要特征。
元代初期的刻書字體基本繼承了宋代書體遺風,多用顏體、歐體和柳體。后來流行使用趙體字,趙體字也稱趙吳興體,是元代著名的藝術家趙孟頫的字體。字體風格筆意柔媚、秀麗端雅,與顏真卿、歐陽詢、柳公權并稱 “楷書四大家”。元代的官刻、民刻也都紛紛效仿趙體字刻書,因此,在宋代已初具宋體字特點的字體沒能在元代得到大的發(fā)展。
明代是宋體字名稱確立的時期,但由于宋體字從成熟形成開始就不被文人重視,對其記載的資料很匱乏也很雜亂,在翻閱了許多資料后,筆者采取版本學上對明代刻書的劃分來梳理明代的宋體字發(fā)展情況,版本學上將明代的刻書劃分為三個時期:前期,明初至正德時期;中期,嘉靖至萬歷時期;后期,萬歷至崇禎時期。 明初朝廷重視文治,刻書事業(yè)繼元代繼續(xù)蓬勃發(fā)展,但由于新的朝代剛建立,前期的刻書字體主要是沿承元代,多用趙體字。宋體字的定型成熟是在明代中期,由于統(tǒng)治階級已腐敗不堪,學術文化氣氛極其沉悶,才有了歷史上“前后七子”發(fā)動的文學復古運動,他們提倡文學上復漢唐之古,這種思想繼而影響了整個社會風氣,在刻書上,官刻、私刻全都一改元代刻書風格,轉為模仿宋代刻本,特別是刊刻大量漢唐詩文的南宋浙本,由于復古運動的偏激影響,從古籍內(nèi)容到版式風格、字體、裝幀等方面全部仿宋本,這就使得在宋代處于萌芽的宋體字得到了極大的發(fā)展。明代翻刻宋本的主要形式有復刻本、覆宋本、影刻本、仿宋本,是根據(jù)對宋本的仿真程度來分的,前三種形式基本是對宋本字體的真實再現(xiàn),仿宋本相較于前三種的仿真程度最低,但它卻得到最大的發(fā)展,工匠們仿照宋本字體,將筆畫變的更加整齊規(guī)范,減弱個人特點,直到萬歷年間,宋體字的字形結構基本定型,成為專用的刻書字體。宋體字又稱“膚廓體”,清代蒲松齡在《聊齋筆記·卷上》稱“隆萬時有書工,專寫膚廓字樣,為之宋體,刊本有宋體字,蓋昉于此。”錢大庸在《明文在·凡例》中云:“古書俱系能書之士各隨其字體書之,無有所謂宋字也。明季始有書工,專寫膚廓字樣,為之宋體?!绷硗?,因宋體字直接由工匠刻寫,也稱“匠體字”,又因宋體字在明朝確定,日本、臺灣等地稱宋體字為“明朝體”。